7.97 6276
7.50 294

Онлайн Крейцерова соната смотреть

Сериал "Крейцеровая соната" – это драматическое произведение, которое поднимает завесу над сложными этическими дилеммами семейной жизни, с которыми сталкивается практически каждый человек. Тема супружеских отношений в этом сериале поставлена на передний план и становится центральной осью повествования. Неслучайно название сериала отсылает к бессмертной повести Льва Николаевича Толстого, которая также глубоко исследует эти вопросы. Мини-сериал предлагает зрителю заглянуть в мир семейных отношений, где сталкиваются совершенно разные люди со своими взглядами, ценностями и потребностями. Сюжет развивается стремительно, подобно поезду, который мчится по рельсам судьбы без остановок. В двух эпизодах, созданных талантливым дуэтом Софьи Милькиной и Михаила Швейцера в далеком тысяча девятьсот восемьдесят седьмом году, зритель становится свидетелем драматических историй любви, предательства и жажды мести. Каждый герой сериала – это сложный и многогранный персонаж, у которого есть свои мотивы, страхи и мечты. Их судьбы переплетаются, создавая захватывающую историю о том, как любовь может превратиться в ненависть, а доверие – в подозрение.
Актеры:
Олег Янковский, Александр Трофимов, Ирина Селезнева, Дмитрий Покровский, Алла Демидова, Лидия Федосеева-Шукшина, Александр Калягин, Михаил Глузский, Раднэр Муратов, Сергей Скрипкин
Режисер:
Софья Милькина, Михаил Швейцер
Жанр:
драмы, мелодрамы, отечественные
Страна:
СССР
Вышел:
1987
Добавлено:
сериал полностью из 2 (05.01.2018)
Рецензии
"Крейцерова соната" – это не просто повесть, а целая вселенная, полная неоднозначности и глубоких размышлений. Не стоит ждать от неё лёгкого развлечения или задорной комедии. Этот фильм создан для погружения в лирическую атмосферу XIX века, для путешествия во времени и созерцания России той эпохи. Многие из нас, сидя в поездах, автобусах или ожидая своей очереди, невольно становятся участниками откровенных бесед с незнакомцами. Мы делимся своими тайнами, переживаниями, словно ищем облегчение в объятиях анонимности. Своими близкими мы часто менее откровенны, чем с теми, кого, возможно, больше никогда не увидим. Именно такой случайный диалог в поезде станет отправной точкой для истории Позднышева, героя фильма. Он, услышав разговор попутчиков, решается на откровенный рассказ о своей жизни, о страшной тайне, которая грызёт его душу. Удастся ли Позднышеву избавиться от груза прошлого, поделившись им с незнакомым человеком? Вряд ли. Такой рассказ оставляет неизгладимый след, заставляя задуматься о природе человеческих поступков. Лев Толстой не впервые связывал в своих произведениях любовь, железнодорожные пути и трагические развязки. "Анна Каренина" – яркий пример тому. Позднышев, на первый взгляд, обычный человек, ничем не примечательный. Но его история способна потрясти до глубины души. Он убийца, лишивший жизни свою законную супругу. Важно понимать, что Позднышев совершил это преступление не в порыве аффекта. Не ревность и ярость руководили им в тот момент. Его поступок – результат долгих лет накопившихся обид, разочарований и внутренней пустоты. "Крейцерова соната" – это история о сложных отношениях между мужчиной и женщиной, о том, как любовь может перерасти в ненависть, а страсть – в отчаяние. Михаил Швейцер, режиссёр фильма, создал атмосферу глубокой интимности, словно приглашая зрителя стать участником тайного разговора. Олег Янковский блестяще исполнил роль Позднышева, продемонстрировав всю гамму чувств – от юношеской влюблённости до мучительного раскаяния. Фильм не динамичен, он размерен и погружает зрителя в мир размышлений. Флешбеки показывают нам юного Позднышева, полного надежд и мечтаний. Постепенно краски сменяются на более мрачные, отражая путь героя к трагической развязке. Сцена отпевания супруги Позднышева в той же церкви, где они венчались, производит сильное впечатление. Это символ круговорота судьбы, неизбежности искупления. Швейцер создал не просто фильм, а театральную постановку для двоих – писателя и актёра. "Крейцерова соната" – это вечная история рассказчика и случайного слушателя, история о том, как мы ищем понимания и утешения в самых неожиданных местах.
Сравнение судеб Отелло и Позднышева – занятие, на первый взгляд, логичное. Однако глубина трагедии обоих героев лишь поверхностно схожа. Шекспировская эпоха рождала титанов, способных на отчаянные поступки, одушевленных страстью и мужеством. Тогда публика сочувствовала Отелло, доверившемуся голосу своего сердца, а не хитрому Яго, чьи действия диктовались исключительно холодным расчетом разума. В эпоху Толстого понятие личности уже начало тускнеть, уступая место иным ценностям, менялось отношение к человеку. Убийство перестало казаться событием поистине трагическим, а сама жизнь приобрела более мелкий, прозаический оттенок. Писатель, будучи наблюдателем своего времени, пытался обратить внимание общества на эту опасную тенденцию. Бездушие проникало в сердца людей, и Толстой верил, что еще можно изменить ситуацию, вернуть утраченные ценности. Позднышев, стремясь сохранить видимость чести и благопристойности, совершает страшное преступление – становится убийцей. Общество, охваченное пошлостью и равнодушием, принимает его поступок, даже оправдывает. Сам же Позднышев, в глубине души, понимает чудовищность содеянного, осознавая истинную природу своего поступка. Цена прозрения оказалась слишком высокой – жизнь человеческая безвозвратно утеряна. Фильм-экранизация романа Толстого ярко демонстрирует актуальность проблемы бездушия и искаженного понимания ценностей. Стремясь к внешней безупречности, люди забывают о внутренних императивах. Возможно, это происходит из страха: чувствительность делает человека уязвимым, а равнодушие – словно броня, защищающая от боли. Толстой хотел пробудить в людях совесть, вернуть чувство справедливости, спасти молодое поколение от бездушного существования. Он призывал к терпимости, к принятию чужих убеждений, к отказу от насилия как метода навязывания своей точки зрения. Только совесть способна изменить общество к лучшему. Чтобы преобразовать мир, нужно начать с преобразования самих людей – их сознания, их души. Необходимо создавать образцы для подражания – доброты, красоты, чистоты. Это сложная и долгая работа, но она несет в себе огромную ценность. Цель оправдывает средства! Насилие не способно убедить. Убийство оставляет пустоту, боль, несчастье. Оно не может доказать ничего, кроме того, что мрак захватил сердца людей. Не стоит жить прошлым, питать обиду и жажду мести. Нужно прозреть, задуматься о настоящем и будущем. Режиссер фильма сумел проникнуться убеждениями Толстого и перенести на экран сложный посыл к народу. Фильм стал доверительной беседой со зрителем, к которому невозможно остаться равнодушным. Нравственные посылы Толстого, хоть и могут показаться несколько наивными в нашем циничном мире, остаются верными. Обратиться к совести – задача нелегкая, общество «затвердело» настолько, что добраться до его души крайне сложно. Но попытка достойна уважения. Фильм ярко демонстрирует трагические последствия насилия, призывая зрителя к размышлению о ценности человеческой жизни.
Советские многосерийные фильмы, которые сегодня принято называть мини-сериалами, действительно обладали особым шармом. Особенно это касается блестящих экранизаций классических произведений – каждая из них уникальна и выполнена с высоким профессионализмом. Именно поэтому проект, о котором пойдет речь, заслуживает пристального внимания зрителей. Произведение Льва Николаевича Толстого способно пленить читателя своей искренностью и глубиной проникновения в человеческую душу. Однако нас ждет не просто чтение, а экранизация, которая, в отличие от многих современных попыток перенести классику на экран, удачно избегает банальных штампов. Толстой в своем романе создает неповторимую атмосферу жизни, раскрывая свою позицию по поводу поиска смысла существования и сложности межличностных отношений. В целом, эта экранизация оставила у меня исключительно положительные впечатления. Я впервые увидел ее лет десять назад, а при повторном просмотре понял, что необходимо поделиться своим мнением на любимом сайте. Начать стоит с того, что режиссерское видение произведения изначально показалось мне somewhat unconventional and peculiar. Оно отличалось от моего собственного восприятия и, вероятно, от восприятия других читателей. Однако вскоре я осознал, что авторы настолько тонко и глубоко проникли в суть романа, что результат оказался поистине впечатляющим. Фильм снят в весьма оригинальной манере. Две части, которые сегодня принято называть сериями, на самом деле представляют собой единое целое. Такая разбивка хронометража не была свойственна эпохе создания фильма, а современная тенденция к эпизодическому делению является скорее маркетинговым ходом. Авторы сценария сумели передать дух и смысл произведения Толстого, сделав его доступным для современного зрителя. Не скажу, что это лучшая экранизация из всех, что мне довелось увидеть, но она безусловно достойна внимания. Актерский состав фильма заслуживает отдельной похвалы. Игра актеров на высшем уровне! Особенно хочется отметить тонкое и искусное раскрытие главной идеи сериала. Это поистине умный и интеллектуальный проект, который не позволит вам заскучать благодаря глубокому смыслу и высокой интеллектуальной нагрузке. Высокий балл фильму я ставлю также за великолепную актерскую игру. Персонажи исполнены естественно и убедительно. Это очень важно для передачи духа эпохи и достоверности происходящего. В заключение хочу сказать, что эта экранизация Толстого – настоящий бриллиант среди многочисленных попыток перенести классику на экран. Рекомендую ее всем любителям глубоких и интеллектуальных фильмов, тем, кто готов погрузиться в мир сложных характеров, понять их мотивы и размышлять над судьбами героев. Приятного просмотра!